Con lo que ha costado, mejor que venda más
O eso es lo que deben pensar los productores de la mayoría de obras audiovisuales de envergadura en la actualidad. Con la leche de que vivimos en una sociedad globalizada, el público al que está orientado un producto tiene a abarcar lo máximo posible para que las ventas vayan acorde al coste de su creación. En el ámbito cinematográfico bajan la edad mínima de visionado de los blockbusters, haciendo los guiones e interpretaciones lo más livianos posibles, la televisión se deshace de contenidos de poco calado en proporción al auge de la telemierda que puebla las pantallas, y los videojuegos… bueno, con los videojuegos ya apaga y vámonos…
El otro día fui a ver 2012, pues a mí las películas de catástrofes con cosas rompiéndose y explotando siempre me han entusiasmado y procuro disfrutar simple y llanamente del espectáculo visual, porque sabía de antemano que con los 200 millones de dólares que había costado la broma, no iba a esperar algo distinto a una comedia familiar con tintes post-apocalípticos muy ligerita en cuanto a argumento con ese “Rated: Teen” de la ESRB para no acotar demasiado al público al que va dirigido. Así, aunque durante las primeras escenas de la película se viene literalmente abajo Los Ángeles y los protagonistas escapan de milagro en avioneta mientras contemplan por la ventanilla como la gente cae por las ventanas de edificios en ruinas y la tierra se abre haciendo que un maremoto arrase con casi toda la población, estos no paran de bromear en plan “jo, tío, por los pelos!”, cuando en una situación así como poco a una persona normal se le escaparía alguna arcada o cuanto menos, una lagrimilla.
Pues bien, todo esto me hizo acordarme del Dragon Age: Origins (en serio) en ciertos aspectos afines en cuanto a las maniobras publicitarias y de adaptación de contenido. Bioware con cada título se va superando en medios utilizados y costes, y es que los tiempos del Baldur’s Gate quedan ya bastante lejos. Los juegos de rol profundos de hace unos cuantos años, por su propia naturaleza, no tendrían muchos compradores dado el grado de especialización que requieren si verdaderamente están diseñados poniendo la cabeza en los jugadores que buscan experiencias reveladoras en este campo.
Aunque Dragon Age bebe muchísimo de la saga antes mencionada tanto en el sistema de control como en el uso de habilidades en combate, la ambientación, su presentación y su entramado publicitario intentan agradar tanto a los que buscan ese juego de rol definitivo que nunca les llega desde hace una década como al gamer totalmente ajeno a estos menesteres que se ve atraído más por el tufillo a Leónidas y Aragorn o la música de Marilyn Manson en los trailers que por el juego en sí. Poniéndonos minuciosos, no son esos los únicos cambios para hacer la experiencia más asequible a todos los públicos: El argumento que te lleva de la mano, las ayudas en combate con la automatización de acciones o el resucitado automático de los personajes amigos caídos son otros de los detalles para no saturar la suave adaptación de los recién captados que desconocen el género.
Afortunadamente, en el caso que menciono no se ha amariconado el argumento, siendo solo apto para adultos en todos sus aspectos más allá de que se vea media teta o vuelen cabezas cada dos por tres. Es más, la calificación por edades en los videojuegos le suda normalmente los huevos tanto a compradores como a tenderos, así que no hace falta preocuparse por esas cosas, y el hecho de adornar un juego para que venda más, se basa en poner una fachada de moda que vaya acorde con las tendencias vigentes. ¿Qué hacer para que un juego de coches sea atractivo y venda más? Pues meterle posibilidades de tunning a los vehículos, ambientarlo musicalmente con rap barriobajero y temas de Chemical Brothers y ya está, más ventas aseguradas. ¿Y para un juego de acción? Tetas, marines, músculos, casquería, quick time events, tiempo bala y palante. Cada día es más complicado encontrar un juego realmente original que no sea fruto de una desarrolladora amateur. Que sí, que está el rollo de la crisis y hay que ir sobre seguro y con pies de plomo a la hora de editar algo nuevo, pero es que me jode un montón ponerme a mirar el catálogo y no encontrar casi ningún juego que verdaderamente me atraiga y no me haga constantemente tener esa sensación de deja vú por haber jugado ya a algo parecido.
Igual es que me estoy haciendo viejo y ya uno viene de vuelta por estos lares, pero la cosa es que cada vez siento menos ese cosquilleo por estar verdaderamente experimentando algo nuevo, cosa que antes sucedía con mucha más frecuencia. No quería mentar la palabra, pero es que es la verdad, cada año que pasa se está se está volviendo toda la industria del videojuego jodidamente casual, y como diría la sección de “El sensor” en la Hobby Consolas, no mola!
Nota: Y que conste que considero Dragon Age: Origins como el mejor juego que he jugado este año y un auténtico alivio para los que buscábamos algo de estas características que se saliera un poco de lo que llevamos viendo estos años, pero una cosa no quita a la otra. Minsc, ¡cuanto te echo de menos!
A ver… Mis sensaciones con el juego son buenas, es más, diría que excelentes. Es el primer juego en 3D que intenta parecerse algo al Baldur.
El problema me viene con el carisma de los personajes. Sí, sé que todos tienen una entramada historia detras, tienen sus cosillas y percances además de unas personalidades muy definidas pero… no sé, me parecen algo vacios.
Quizás sean esas caras iguales del editor de Los Sims 3 o yo que sé, pero la verdad es que no me parecen suficientemente carismáticos para lo que un juego de rol debería dar. O al menos es mi opinión hoyga.
Lo que es el argumento… muy guapo hasta donde voy yo. Es todo muy épico y [SPOILER]lo que ocurre dentro del demonio vaguno es brutalisimo[END SPOILER].
Lo dicho, si quereis un buen juego de rol, tiraros de cabeza a por él.
Y ya por último te hablo algo del tema xDDD Los juegos actuales se han masificado cosa mala, ahora mismo lo mejor es empezar en dificil en todos los juegos, es la jugabilidad que había hace 5 años. No sé porque nos quieren hacer todos los juegos de una manera tan sencilla y facilitando tanto las cosas.
Yo, si soy sincero, no recuerdo cual fue el último juego que me hizo sentir cosillas en el estómago de jugar. Como el amol, pero en dvd. Mira que me enganché como un cerdo a Dead Space (y reconozco que había momentos que tenía que jugar con la luz encendida, como los hombres, vamos), Mass Effect, Fallout 3… y en cambio, te quedas un poco “y qué” después de terminarlos. Y todavía diré más. Hace poco volví a reinstalar el Half Life 2 y me eché unas partidas en un arrebato de esos de tengo-la-tarde-libre-me-aburro. ¿Resultado? Me pregunté cuanto hacía que no jugaba a un juego con ese “algo”, y lo más cerca que en ese momento estaba era precisamente con un FPS de hace 5 años corriendo en una máquina que se supone que lo mueve usando una pequeña parte de todo su potencial.
“jo, tío, por los pelos!” Es que si llora por la catástrofe global ya es considerada +18 por “trauma para los niños”
Nos guste o no nos guste, los videojuegos han pasado a ser un producto de consumo “para el gran público” mas. Eso, como pasa con la música, el cine, el teatro, la televisión, etc., “para el gran público” supone una bajada de nivel de exigencia, cierta “mediocridad” para que pueda ser “disfrutado” por la mayoría.
Las empresas programadoras ya no son un pequeño grupo de gente que intenta dar el mejor juego y ser mas original, sino grandes empresas destinadas a ganar dinero, a pesar de que el producto no esté acabado ni mucho menos (basta ver la cantidad de juegos que reciben parches a los pocos días de su lanzamiento para solucionar errores graves). Y, además, ese dinero debe recuperarse en pocos meses: con el aluvión de lanzamientos, los juegos, sean buenos o no tan buenos, se olvidan en cuestión de semanas y por eso las ventas deben realizarse en el lanzamiento y las dos o tres semanas siguientes.
Hay que tener en cuenta que con el desarrollo de la tecnología, cada vez cuesta más (económicamente hablando) desarrollar uno de esos juegos “triple A”, y a los inversores, como apuntas, solo se les convence de que aflojen la pasta si ven que aquello va a darles 10€ por cada uno que pongan.
Pero bueno, también en los últimos años se ha visto un auge importante en la creación de juegos independientes, y cada vez es más fácil añadir toda la parte más farragosa con los middlewares gratuitos (qué se yo, hasta no hace nada, Construct, y ahora han salido también Unity3D y el Unreal Development Kit gratis para proyectos indie).
Lo que pasa es que estos juegos no tienen una cobertura tan grande en los medios, por motivos obvios, pero en muchos casos dan más horas de diversión de lo que pueda dar un “super-ventas” que al final solo es una prueba de tecnología, porque más allá de los gráficos en HD y el sonido THX, no hay nada que sacarle.